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FILM ACADEMY · 影像创作者教学平台

从想法到
成片,只差一套方法

影视学院面向导演、摄影、剪辑、表演、制片五个方向,提供系统化的专业课程,让创作有章可循。

5
个专业方向
42
门核心课程
36
位授课教师
Programs

五个专业方向

方向清晰、路径明确,每个专业都有独立的课程体系。

导DIRECTING

导演系

从剧本解读、场面调度到现场指挥,建立完整的叙事掌控力。

12 门课 · 18 个月
摄CINEMATOGRAPHY

摄影摄像系

镜头语言、光线控制、器材运用与调色基础,塑造画面质感。

10 门课 · 15 个月
剪EDITING

剪辑系

叙事节奏、蒙太奇、声音设计,让素材在第二创作中重获生命。

8 门课 · 12 个月
演ACTING

表演系

镜头前表演训练、情绪管理、与导演的合作方法,从自我出发。

9 门课 · 14 个月
制PRODUCING

制片管理系

项目开发、预算控制、拍摄统筹与发行宣发,让创作落地可执行。

8 门课 · 12 个月
Curriculum

课程大纲

点击展开查看每门课程的模块安排与能力产出。

01

导演基础

48 课时 · 第一阶段 · 入门
+
  • 影像叙事的基本原理与镜头语法
  • 剧本拆解:人物、冲突与结构
  • 分镜绘制与场面调度入门
  • 现场指挥:与摄影、演员的沟通方法
产出:3 分钟叙事短片
02

摄影与光线

56 课时 · 第一阶段 · 入门
+
  • 摄影机原理、感光与曝光控制
  • 自然光与人工光的布置方法
  • 构图、景深与运动镜头的运用
  • 色彩管理与调色基础
产出:灯光布置方案产出:调色素材包
03

剪辑与声音

40 课时 · 第二阶段 · 进阶
+
  • 剪辑软件工作流与素材管理
  • 叙事节奏与蒙太奇语言
  • 声音设计、对白编辑与音乐配合
  • 成片输出与不同平台的格式适配
产出:完整成片
04

表演与镜头前训练

44 课时 · 第二阶段 · 进阶
+
  • 松弛训练与情绪记忆方法
  • 镜头前表演与舞台表演的差异
  • 即兴表演与对手戏配合
  • 试镜技巧与作品集准备
产出:独白作品
05

制片与项目实战

36 课时 · 第三阶段 · 实战
+
  • 项目开发:选题、立项与融资逻辑
  • 拍摄统筹、预算制定与风险控制
  • 后期流程管理与团队协作
  • 发行渠道、宣发策略与版权常识
产出:完整项目提案
Faculty

师资阵容

全部教师 →
沈

沈怀舟

导演系 · 主讲教师

长期从事剧情片创作,作品入围多个国际电影节。教学风格注重实践与反馈。

林

林屿安

摄影摄像系 · 主讲教师

专注自然光与实景拍摄,擅长把复杂的光线问题拆解为可执行方案。

陈

陈知行

剪辑系 · 主讲教师

剪辑师出身,参与过多部长片与纪录片的后期创作,重视节奏训练。

周

周见深

制片管理系 · 主讲教师

拥有十余年项目统筹经验,主讲课程以真实案例与流程演练为主。

Campus

校园环境

从排练厅到剪辑机房,每一处都为创作服务。

摄影棚

300㎡ 无影墙 · 全套灯光

剪辑机房

48 工位 · 专业调色设备

排练厅

独立空间 · 镜面墙

放映厅

60 座 · 4K 放映

录音棚

隔音控制室 · 拟音区

创作书吧

5000+ 册 · 24 小时开放

Admissions

招生问答

常见问题与官方答复,问答形式,一目了然。

问
报名需要影视基础吗?
答

不需要。课程分为入门、进阶、实战三个阶段,零基础学员从第一阶段开始,逐步建立完整的创作能力。

问
课程是线上还是线下?
答

核心课程以线下实操为主,配合线上理论课与回放。每个模块都包含实拍练习与作品点评环节。

问
结业后有作品集支持吗?
答

有。每位学员在实战阶段会完成至少一部个人作品,学院提供剪辑、调色与发行指导,并协助制作个人作品集。

问
报名方式与流程是怎样的?
答

在线填写报名信息 → 参加基础测评 → 确认专业方向 → 缴费入学。基础测评不考核专业技能,主要了解你的创作兴趣与目标。

准备好开始创作了吗

留下你的信息与意向专业,我们将在 1-2 个工作日内与你联系,安排基础测评与课程说明。

所填信息仅用于课程咨询,我们不会向第三方提供或用于营销。

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